Ennio Morricone（中譯：顏尼歐莫利克奈）1928-2020
義大利國寶級電影配樂大師顏尼歐莫利克奈（Ennio Morricone）因跌倒折斷了股骨被送進醫院後，老人家因年事已高，最終因傷不幸於羅馬去世，享耆壽91歲。這位極多產的義大利作曲家一生從事配樂，留下五百多部電影、電視配樂，被譽為最有影響力，風格最多變的現代電影音樂作曲家之一。
Morricone 是世界上最具知名度的歐洲電影音樂家，而他所受到的推崇則是世界性的，於 1928年 9 月 10 日出生於義大利羅馬，父親是一名小喇叭手， Morricone 也自幼學習這項樂器，小小年紀即展現了音樂神童的鋒芒，十三歲時已被選為歌劇交響樂團的樂手，參與巡迴演出，十五歲時他的音樂天賦受到 Roberto Caggiano 的賞識，安排他接受基礎理論作曲的課程，邁出作曲家生涯的第一步．少年時期的 Morricone，與父親於羅馬的飯店樂團中，為旅客表演餘興節目，同時仍繼續在 CarloGiorgio Garofalo 和 Antonio Ferdinandi 門下研習作曲，不到二十歲，Morricone 已經陸續發表多首藝術歌曲創作．之後 Morricone 開始為廣播節目作曲，1954 年他在 GoffredoPetrassi 門下以高分完成音樂學業，並且在 1955 年開始為電影作曲。
早期 Morricone 對電影配樂作曲並不感興趣，不認為寫「配樂」是音樂家好的出路，直到他看了由 Alfred Newman 配樂的好萊塢電影聖袍千秋（The Robe），引發他對電影作曲之興趣，並開始投入這項工作，60年代中期一系列的”Spaghetti Western”，終於讓 Morricone 揚名國際，這些產自義大利的西部片雖然和真正的西部文化相距甚大，但推出之後卻迅速風靡影壇，受歡迎的程度甚至淩駕於美國正統西部片之上，而 Morricone 為這些電影所寫的音樂，包括了著名的荒野大鏢客，狂沙十萬里等，也和美式西部電影中，富有民謠氣質的交響配樂（例如驛馬車，錦繡大地，豪勇七蛟龍等），展現了大異其趣的風味，結合了口哨與口琴反映滄桑落漠的流浪，或孤高沈鬱民謠吉他與電吉他，並添加氣質冷傲且戲劇張力十足的人聲，箭拔弩張且殺氣騰騰的銅管，塑造出獨樹一幟，氣氛迷人的江湖色彩，這些音樂一出現幾乎就能夠立刻在觀眾腦海中，勾勒出紅日黃沙中的致命對決，對台灣的觀眾而言，也許還會浮現幾個在金光布袋戲中叱吒風雲的狠角色。
此其間為人熟知為早期他們以賣點十足的義大利西部片揚名，代表作即是著名的鏢客三部曲，包括了 1964 年的荒野大鏢客（A Fistful Of Dollars），1965 年的黃昏雙鏢客（For A Few Dollars More），以及 1966 年地獄三鏢客（The Good，TheBad and The Ugly），這一系列配樂中著名的流浪口哨，每一集各具特色，而且都成為樂迷耳熟能詳，回味無窮的配樂經典，1969 年接著推出的另一部的西部電影狂沙十萬里（Once Upon A Time In The West），在內容和影片的精緻度上更加提升，Morricone 在配樂上也完全洗脫鏢客音樂的氣息，展現了一如四海兄弟般的優美情懷，而1984 年的四海兄弟）Once Upon A Time In American）是為其最後一部西部電影配樂，然該系列電影本身和音樂都皆成為劃時代的經典。
Once Upon A Time In The West電影主旋律，成為許多諸多聲樂家吟唱的經典，且其亦與諸多演唱家合作，該曲為眾多聲樂家詮釋翻唱，我取一位女聲樂新秀Patricia Janečková歌唱的版本，於1998 年 6 月 18 日出生，現年22歲（Miss Reneta 2012）是個我喜歡的雙子女（Patricia Janeckova sings Once Upon A Time In The West from Ennio Morricone. Miss Reneta student competition, Havirov, Czech Republic, 30 March 2012.）。
2015 - Patricia Janečková - Once Upon A Time In The West (E. Morricone)
https://youtu.be/j5eQ9UTmDLo
西部電影系列之所以能讓大眾留下深刻印象的原因，主要是他擅長只運用幾個音符旋律，就能創造出動人的旋律，他經常巧妙地使用各種樂句安排和獨特樂器演奏來增強電影的情節和主題。例如運用猶太豎琴創造一段旋律，一段口琴吹奏聲的導引，如雷鳴般的小號吹奏，如靈歌般的合聲，口哨聲等等都是當年被視為當年莫利克奈的註冊商標。
時間並沒有減慢 Morricone 前進的步伐，從八十、九十年代一直到現在，他一直處於創作巔峰狀態，他的作品在商業上取得成功的同時，評論對給他的評價也有所改觀。1986 年《教會》(The Mission)原聲帶；1987 年《鐵面無私》(Untouchables) 電影原聲帶，他多次獲得奧斯卡提名。但儘管已拿過三次葛萊美獎及三次金球獎，Morricone卻曾五次與奧斯卡金像獎擦身而過，最著名的例子即是當年《教會》主題曲Gabriel’s Oboe進入電影原創作曲類提名時呼聲很高，但最後卻意外敗給爵士樂手Herbie Hancock的Round Midnight。對此Morricone一直耿耿於懷，認為他才是該贏取小金人獎盃的作曲家。而儘管莫在樂壇地位崇高、聲望不墜卻從未在美國拿下獎項的現象，直到在2007年的奧斯卡頒獎典禮上，先由演員兼導演克林．伊斯威特（Clint Eastwood）引介獲頒終身成就榮譽獎，接著藉著導演昆汀．塔倫提諾（Quentin Tarantino）執導《八惡人》而作的配樂，終於在2016年以入圍者的身分接連摘下首座奧斯卡最佳原創配樂獎及金球獎，一償宿願。
之於 Morricone 產生的啟發與影響，總是有音樂家因為受到了教會的感動，而加入電影音樂創作的行列，或是電影音樂家希望自已有一天，能寫出像”On Earth as It is In Heaven”那樣宛如天籟的作品，也總是可以在其他電影音樂家的作品中，找到模仿 Morricone 的筆觸，我們可以說，Ennio Morricone 不僅創作了許多動人的電影音樂，更重要的是，他影響了許多領域的音樂工作者，包括了電影音樂工作者，這也正是 Morricone 對電影音樂最大的貢獻，與最無可取代的成就。
Ennio Morricone作曲家與Giuseppe Tornatore導演：
儘管Morricone在奧斯卡最佳配樂獎項斬獲不如預期，但在樂迷心中，其作品與該電影有其不可磨滅的經典地位。在義大利導演與義大利作曲家幕後30年的影音情誼，正如同約翰威廉斯（John Williams）為史蒂芬史匹伯（Steven Spielberg）執導的24部電影（包括《外星人E.T.》《侏羅紀公園》《吹夢巨人》）擔任電影音樂作曲，或是四度奧斯卡提名作曲家丹尼葉夫曼（Danny Elfman）與導演提姆波頓（Tim Burton）合作了16部電影（包括《蝙蝠俠》、《魔境夢遊》、《大眼睛》）一樣，Morricone與義大利導演托納多雷(Giuseppe Tornatore）對於彼此的信任，讓音樂與電影產生了強大的連結，成為影壇絕佳的導演與作曲家默契組合。如果說John Williams的音樂懂得Steven Spielberg電影裡的驚奇與感動，而Danny Elfman的音樂輝映了Tim Burton的黑暗影像，那麼，Morricone的音樂則是豐富了Tornatore的影像世界裡的感情。
Giuseppe Tornatore的電影，從新天堂樂園、海上鋼琴師、寂寞拍賣師到愛情天文學，這四部為人熟知的作品，其實2016年上映的愛情天文學（Correspondence）是其二人合作的第12部作品，也是最後一部作品，但最為人熟知的是新天堂樂園、海上鋼琴師、寂寞拍賣師與愛情天文學這四部。此四部以不同的劇情面貌討論愛情，相對的Morricone也用不同的音符與旋律詮釋愛情。以劇情論，新天堂樂園與初戀的深刻相結合，穿插忘年之交與電影院興衰的深厚友誼，初戀幻夢的隕落造就另一段人生的傳奇，最後以詼諧解放禁忌的接吻畫面劇終，為畫龍點睛之妙。前事不忘後事之師，人生不是不可回憶或往後看，重要的是，以怎樣的心境往後看。我偶爾也喜歡往後看，雖然面對陽光才能將陰影拋諸腦後，但回望並非皆是陰影，而是一種成長與美感的記錄。從新天堂樂園的配樂中，我聽出那種沉澱後昇華的意境。在新天堂樂園裡，Morricone受到影片裡動人親情與愛情的啟發，他以優雅，柔美且兼具流暢感的鋼琴，搭配小提琴、薩克斯風、長笛等樂器為主的管弦樂，交互揉合出帶有追憶逝去的美好時光的音樂，這部電影問世那年，我剛好入伍。我在退伍考完大學後才有緣看這電影與配樂，此電影與配樂對照個人經歷，同時亦成為自己，對已逝初戀與爺爺的美好哀悼與紀念。
Cinema Paradiso電影
忘年之交：Totò e alfredo
https://youtu.be/qDgCRnzmUxE
廣告截取配樂橋段（退伍情境）
Nuovo Cinema Paradiso - Soundtrack - 12 - Runaway, Search and Return
https://youtu.be/l1elbwMavFs
主旋律
Ennio Morricone - Cinema Paradiso (In Concerto - Venezia 10.11.07)
https://youtu.be/WSkyoyyvnAY
Morricone在聊到與Tornatore首度結緣的新天堂樂園（Nuovo Cinema Paradiso）時表示，Tornatore能夠給他一些他可以欣然接受的意見，他說這並不多見，因為，大多數導演不懂音樂，然後又要說服他做一些東西，完全沒有考慮他身為作曲家的創作與尊嚴。Tornatore覺得Morricone是他電影生涯中所遇到的眾多奇蹟之一，他不只是一位偉大的音樂家，還是一個有著隨和性格的人，就像是一名工匠，總是能做出最完美的作品。
我個人一直認為Morricone與Tornatore有極其相知的交情，因為在Tornatore那幾部曠世巨著中，有自傳式的傳奇色彩，那是他個人很深沉的情感世界。而Morricone在為這些電影劇情譜曲時，將片中劇情帶進更陶醉的境界，令人忘不了那種深刻。在Morricone獲得金球獎最佳原創音樂的海上鋼琴師（The Legend of 1900）中，在他所擅長的浪漫主義色彩的管弦樂裡，放進了襯托片中由提姆羅斯（Tim Roth）飾演的在二十世紀初期出生的爵士鋼琴家的角色與時代背景的美國爵士樂與搖擺樂，海上鋼琴師再次展現了他在四海兄弟（Once upon a time in America）裡用音樂營造電影裡的懷舊氣氛的功力。
Ennio Morricone - (2002) La Leyenda de 1900
https://youtu.be/dm9jbj2gX9k
以劇情而論，海上鋼琴師是一場夢，一個絕佳的天賦與身世之謎。尤其是當男主角第一次看到那位女孩的即興無邪的演出，此時應了白居易琵琶行那段：此時無聲勝有聲，只有音符飄盪。那段情節是導演內心的追尋，而Morricone以旋律將那難喻的情節緩緩無詞的道出。
The Legend of 1900 (1998) - 'Playing Love' scene
https://youtu.be/MUIgReYNMac
在寂寞拍賣師裡，Morricone以呼應電影的命運主題的多層次的女高音詠嘆，象徵著焦躁不安情緒的小提琴，透著弔詭氣氛的巴洛克風格大鍵琴，然後，再融入他那跟隨著主角的情緒與電影的戲劇張力起伏，抑揚頓挫的管弦樂樂聲，體現了傑佛瑞羅許（Geoffrey Rush）飾演的拍賣師打開心房，卻失了心防的落寞人生。
「每個名畫贗品，都藏有真實的一面，那是仿造者刻意留下的痕跡，想證明另一個獨一無二自己的存在。」但愛情呢? 愛一個人的心，是可以摩描的贗品嗎? 如果可以，該如何辨別呢?一位人生走過半百，擁有犀利無比辨偽能力，卻沒有絲毫愛情交手經驗的名畫拍賣師，當為愛付出了他的真心，是否能不落流俗，找到一生的真愛，為他人生拼圖唯一欠缺的一角補齊嗎? 所以這張配樂中，充斥著懸疑的小提琴演奏色彩與女高音吟詠。將寂寞入花叢，真心換絕情的橋段一覽無遺，任何失敗的愛情，也可能會有壯麗的美感。
The Best Offer Soundtrack by Ennio Morricone
https://youtu.be/IFpg55sXo4w
愛情天文學（Correspondence），Tornatore的編導風格極具鮮明特色，往往在作品中注入無限的寂寞感，卻又帶有強烈的浪漫元素，尤其在電影中呈現的愛情藝術氛圍更是讓人回味無窮，這回在愛情天文學中亦不失他最拿手的唯美情調和風格，搭上略有懸疑感的故事發展，讓男女主角間的愛情流動更加細膩且感性，片中打破時空疆界的愛情故事觸動人心，帶領觀眾隨著女主角一同探索謎團背後的真相。而這樣的劇情體現在配樂之中，Morricone以四個鋼琴音符反覆流轉的旋律，搭配精簡的吉他撥弦旋律，譜寫出簡單、甜蜜、浪漫的愛情主題音樂，再從天文學家男主角與天文學研究生女孩的人物角色身上發想，創作出帶著遼闊視野感覺與星空意象畫面的電子樂。在嫻熟的管弦樂之中，展露了電子氛圍的音樂領域。
《愛情天文學》推介：願星光代我常伴汝身【佳片有約 | 上集】
https://youtu.be/BxdnHfxxAic
《愛情天文學》影評：我願化身繁星，身可逝而心仍皈依於你【佳片有約 | 下集】
https://youtu.be/3ycBkhel7u0
1995年，Pontes應邀為莫利克奈所譜寫的電影 Afirma Pereira 主題曲“Brisa do Coracao心之微風"擔任主唱，在這次合作後，大師允諾會在Pontes 30歲的時候與她合作一張專輯，2003年春季，這個允諾實現，兩人展開專輯《天作之合》的錄製，Pontes錄唱了"Cinema Paradiso"、"A Rose Among Throns"、"Your Love"這些分別來自於《新天堂樂園》、《教會》、《狂沙十萬里》等電影主題旋律的歌曲，莫利克奈不但親自為每首歌曲重新編曲，編寫全新的管弦樂曲，還特地譜寫了五首新作，其中包括了與pontes所合寫的“Nosso Mar我們的海洋"、“Voo翱翔"。Pontes分別用了葡萄牙文、義大利文、西班牙文、英文來詮釋莫利克奈的作品，而她那高亢、柔雅，情緒起伏多變的嗓音之中，更讓大師充滿寫意色彩的旋律瞬間激盪出一份對生命的熱情，同時也為’人聲永遠是最佳的樂器’這句話做了完美的詮釋。
Dulce Pontes & Ennio Morricone - Your Love
https://youtu.be/oZeOoAYyUag
2010年，Morricone在義大利羅馬與紐西蘭古典跨界音樂女高音Hayley Dee Westenra，合作了一張新的國際專輯天堂之音（Paradiso），於2011年4月18日自紐西蘭開始向全球發布此專輯。Morricone不僅為此專輯譜寫新歌和他的成名作品，還安排他在羅馬的管弦樂團為此專輯配樂。
Hayley Westenra and Ennio Morricone- Paradiso
https://youtu.be/uosI-MQIUfw
Solo 草寫於2020中秋
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