＊~ 即興的永恆 ~＊ 謝謝你的鼓勵與推薦，讓我知道，經過文字，我們有了碰觸～ 每秒鐘的當下，都像是一場即興的演出，記憶裡的永恆！

289愛的鼓勵 0訂閱站台

還記得五年前，一股勁的，就是要找到【一一】。（台灣不發行【一一】的說法有幾樣，但較可靠的應是楊導不滿意台灣電影體制，堅持不讓【一一】在台灣上映發行。）

當時，只是為了一股信仰，等到片到了我手中，片長有三小時的【一一】，我才看了半小時就睡著了… 不過，卻在獲知楊德昌導演去世的消息後，看著新聞篇幅滿是報導他與蔡琴與彭愷立間的愛恨情仇，我又因著一股憤怒與不平，重看了放在櫃上淡淡湮灰的【一一】。

五年的時間光景，這次我一個景一句話也不漏的看完了它。而且，心中五味雜陳、有種塵封的氣息堆在心裡，遲遲無法散去。其實，我對楊德昌對【牯嶺街少年殺人事件】甚或對【一一】及其它他的作品，並不陌生。那時候我十三歲，國二吧，有機會看到牯嶺街，或許是因為喜歡張震又或者真的被它吸引，總之偶像崇拜的年紀總會有很多現在看來有如舊書報堆疊在儲物間的“收藏”，但這本【牯嶺街少年事件】的劇本對白與場景照片的藏書，我可不再敢褻瀆了它…

時代、景物、人與人之間，是會不斷更迭不斷溙新的，就好像我終於體會了【一一】裡的每個人物設定與其意義；才明白了為什麼有人說它是部史詩巨作；也才明白了，我長大了。有人說，楊德昌喜歡將複雜的事情簡單化，但無奈，人，總喜歡將簡單事情複雜化，於是像是宿命也像是傳教佈道︰這是在你與我之間、周遭，都可能會發生的情節，那是“我們的”生活，【一一】說的，就是這樣的一個故事。

他們的生活很簡單，一個中產階級的家庭，衣食無虞，但在無意識的生活著的時候，卻都突然意識到自己的生活，竟然空虛、矛盾、充滿問號。大人們因為能夠獨立自己所以找了方法，以為人生可能再過一次，重新懷抱擱置在心裡已久的嚮往。你覺得，有可能嗎？當舊情人回到你身邊、或換了一個清修清淨的環境，自此，我們的生活就可以嶄新可能不一樣了嗎？或許人生滿是驚喜，沒有什麼是不可能的，但是劇中主角NJ倒是幫我們下了註解，他說︰本來以為可能從新過一次年輕時渴望與初戀情人的生活，但是，原來是不行的；他老婆也在從山上修行回家後透徹的發現，照顧昏迷的婆婆每天和她說話，每天每天，說同樣的話，每一次每一次，做同樣的事情，到了山上，師父們，傳經說道，每一天每一天，也在對著她說著同樣的話，這才察覺，生活，並沒有不一樣，只是角色立場替換了罷…

【一一】就精彩在裡頭有很多人物的設定，每一個人大大小小，都有那個年齡的衝突與煩惱，它不是無病呻吟，不是在告訴你早就知道的事情，它也沒有嚴重到嚴肅到，要你審視你的生活。記得楊德昌說過，有人覺得他的電影看起來都很悲，人物設定的悲、角色結局的悲、時代述說的悲… 但對他而言，拍攝一部悲劇，是出於關懷而具有正面效果的。就像我最喜歡的角色是：洋洋，NJ可愛的小兒子，因為洋洋竟然是這個家庭裡，最勇敢最富於冒險的一個，而且還有因為，我是被他弄哭的… 八歲的小洋洋，純真單純也敏感，說出來的話，比起世故自以為是的大人們，都還要充滿哲理。尤其是當他拍攝每個路過的人的後腦杓，把眾多“後腦杓”屬於舅舅的一張拿給他時，洋洋說：因為你看不到，所以我幫你拍下來，讓你看到啊… 我頭上頓時閃起光亮，覺得，真是有趣的一句話呀！在讓你看到後腦杓之前，我們都看不到，很多事情我們只是看到它的一半，生活也是啊，勇敢打開心胸開闊眼界，會體會得更明白的。不過，我們終究還是看不到自己的後腦杓，所以，我希望可以幫你看到，然後…拍下來告訴你！

唉…聊不完了，因為這真是部規模宏大的史詩電影吶；因為，家庭的層次與內容，是最豐富最充滿私隱也最多樣的了，都會這種生活形式其實是人類進化及文明發展的必然後果，楊德昌如是說…

該發洩不平的，還是得說說，在他去世的這些日子，聽不太到我們所謂大眾媒體們對楊德昌應有的正名與尊敬，你知道嗎？在李安因【臥虎藏龍】獲奧斯卡最佳導演、在他被全台灣擁抱之前，楊德昌在2000年也因為【一一】榮獲坎城影展最佳導演了，其他作品亦在國內外都獲頒許多獎項。但可怕的是，在他因病去世後，我們大啖的，是他的情史軼事。他拍電影的早，早得讓我很遺憾沒來得及參與那個時代，那個台灣電影新浪潮的時代、那個讓台灣電影走出新視野新規模的時代，但是他留下的這八部半的電影，希望對新青年的這一輩，會有更多的生命注入，或許我太樂觀了，但，真心希望，台灣電影還有下一個楊德昌。