漢寶德談美(網路圖)
《漢寶德談美》 文／斷章
希望透過教育培養國民之審美能力，處身於工業科技發達的時代中，人們的感性需求急增，而藝術教育更應正視，推動文化創意產業，需要一個全國性的藝術教育計畫，能將藝術教育與科學教育視為同等重要，培養成為一個具有藝術素養的國家。使人人都有創造與審美的能力與欣賞之眼光。
本書序言說明藝術教育推動之重要性，以〈藝術教育救國論〉一文為代序。而後將書分為：
輯一：為什麼要談美
輯二：先學著張開眼睛
輯三：美感不是美學
輯四：美要從茶杯開始
輯五：抽象美的世界
跋：說明本書是由〈明道文藝〉雜誌專欄集結而成
輯一：為什麼談美
國民美育是國家大事，美感是文明的基石，美開啟了啟蒙時代理性的內在動力。在此一輯中，作者的某些想法，我帶有些疑問？只是有些疑問也未必有真正的答案。
此輯中作者又分為五個小節來談：我為什麼要談美？藝術與美之間；好看就是美；美，需要距離嗎？生命的美感。
作者認為美育很重要，可以改變一個人的氣質，美的崇高力量創造了文明，美是啟蒙時代理性的內在動力。傳統的中國只將美視為生活的點綴，而沒有把美感轉變為文化的力量。多數人所認知的美，僅停留在美觀，藝術是為美服務的是西方藝術古典傳統的末流，藝術與美分家在現代藝術興起之後。美具有時空性；美與距離可以是真實的、新奇的、虛幻的，可以是一段時間的沉澱與反視。作者喜歡談的是入世的現實之美，而人生經驗的豐富才足以有欣賞文學深度心靈之美。
什麼是美的價值呢？藝術與美之間，美感與快感，誘惑與欲望，美的距離，這些可以提供思考。而美與藝術之間的困惑，作者認為並不需要理論的辯論，而都在大家的直接經驗之中，而美是藝術的主要內涵，當美成為一種生活品味，可以成為力量，使人超凡脫俗，美感的體會是一種本能。
輯二：先學著張開眼睛
思考“古典美”，從雕像美中體會到的古典美：美得沒有瑕疵；美得超乎感情；美得高貴典雅；美有大眾性。而我所看見認知的“古典美”又該如何思考呢？作者認為“傳統中以美感為罪惡”舉商王紂因妲與春秋時代吳王因西施而失國，對於這些看法個人不認同，歷史雖是如此，但並認為這樣的說法太偏頗了。
美感教育的第一步是張開眼睛。“張開眼睛可以看到萬物，是否能看到，則視「心」有沒有要我們看到”。我們要改變視而不見的習慣，重新恢愎觀察力，培養注意力與好奇心，好奇心是一切學習行為的開始，要放大眼界，不再有標的偏見，而著眼於環境的整體。設計的審美教育可以使年輕人張開眼睛，認識世界。
輯三：美感不是美學
了解美從感官開始。“照物質、精神一元論的看法，感官接受刺淚所產生的舒暢的感覺，屬於快感或美感，完全看此感官在生命中所扮演的角色而定。凡直接與延續生命有關的，就以快感為主，美感次之。並不一定與生存相關的，美感的成分就提高，與生存的相關性越低，美感相關性的序次就越高。”人類的四大感覺之中，觸覺與味覺均介乎快感與美感之間，而聽覺與視覺的美感需求，產生了藝術的概念，最早被精神化的是聽覺的美感，那就是音樂。思考品味的時代意義與精神生活及其文化意義。美除了外表還有功能性的思考，設計哲學需從事物的本然出發，合用可在無形中增添美感。美感不是美學。美的判斷：鑑美需了解、靜觀；距離在美的判斷上的意義（距離通常指時間與空間）；在體驗時需要介入，在判斷時仍需要保持距離。美的多面向至少三個向度，視覺的、功能的、記憶的向度。自然美與大自然的美。恬適生活之美：“恬淡舒暢是悠閒生活中的一個境界，到了這個境界才能「悠然見南山」，才能看到「江上清風」與「山間明月」。但是這些美的感覺並不會產生讚嘆的聲音，只是淡淡的，對大自然節奏的一體會而已．．．”
輯四：美要從茶杯開始
我們都要喝茶，茶杯是與我們距離最近的用器，它應該是賞心悅目的。「音樂是時間的藝術」，這句話說得真好，當聲發出後就消失了。然而空間藝術的作品一旦存在，除非外力毀滅，它會一直存在你的眼前，對你造成持續性的影響。這時想到之前讀過的一句話：“建築是大型的公共藝術”，空間藝術對美的人生有更大的影響。思考時髦與美感的關係，突然想到「時髦」與「時尚」算是同義詞嗎？還是有所細的區分？或者只是用語的不同？
人類愛美的天性中發展出的美感文化，首先是裝飾之美，其次是古典之美。
素樸之美，是美的高級班，在中國素樸之美仍然存在，卻不是文化的主流，它存在於隱逸的文化之中，是中國文化之中的理想，卻不是現實。
奇與美。對年輕的一代而言，新奇即是美。缺乏興趣去分析新奇與美之間的關係，只是感到能激發他們愉快的感官反應而已，使得商品工業生產日新又新。
輯五：抽象美的世界
“相信抽象表現主義理論的人，認為抽象形式也可以達到感情表現的目的。只是表現感情，卻不一定悅心悅意。感情有些是令人愉悅的，也有些是不令人愉悅的。喜樂、愛慕等感情固然悅心悅意，痛苦、悲傷等感情則令人激動，而無愉悅之感．．．”從建築認識抽象之美，建築是最古老的抽象美術。建築有三大要素：穩固、功用、愉悅。比建築更古老更抽象的藝術是音樂。中國的書法藝術抽象之美從文意而脫穎至情感表達。
意境之美，主觀的“意”與客觀的“境”揉合而成。王國維認為「觀我為意，觀物為境」；宗白華認為意是「主觀的生命情調」，境是「客觀的自然景象」都是這個意思。他們都認為兩者是不可偏廢的。這樣的解釋等於用意境為藝術下了一個定義，成為中國人特有的藝術觀。作者認為“意”可解釋“情意”，而“境”是物與物在空間中的關係，意與境之間透過情境經驗的建立而渾為一體，意與境皆有時代性，意境的觀念來自詩。
註：簡單的整理作者對於美的看法，提供個人的一些疑問，供大家參考，還是有許多不足之處，突然發現如果要將“美”各家說法有系統的整理，要花蠻久的時間。斷章2012/01/17
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