Garbage這支在95年堀起立即震撼樂界四人團體，以其特有音樂視野巧妙搬弄流行、搖滾、噪音等因子迸發不同於時下的鮮明風格，因而獲得樂評激賞其為My Bloody Valentine、Curve、Sonic Youth等噪音美學名團的綜合體。
而由Butch Vig (drums , noise)、Steve Marker (guitars , bass )、Duke Erikson (guitar , keyboard )及女主唱Shirley Manson等三男一女所組成的Garbage，是歷經怎麼樣的組團過程呢？80年代原在美國威斯康辛州大學就讀的Vig讀了二年書就決定輟學參加一個名為Spooner的樂團在其中擔任鼓手一職，因此結交了當時在Spooner擔任主唱及吉他手的Erikson，兩人對玩音樂有志同道合的想法，一拍即合成為長久的合作搭檔。而當時是威斯康辛州大學電影學院學生Marker則是Spooner的樂迷，他用他的四軌機器幫助Spooner錄製歌曲。84年Vig與Marker兩人合資購買八軌錄音設備及一間倉庫實踐多年的夢想，於是名為Smart的錄音室就此產生。
在發行過三張車庫搖滾風格的專輯後，Spooner改名為Firetown繼續在Smart Studios錄製專輯。成立Smart錄音室之後Vig及Marker開始為當地的龐克樂團以每一首歌100元美金的酬勞錄製作品，2個天生好手的功力漸漸地在獨立搖滾界打響名聲，接著如Sup Pop、Touch、Go、Slash、Twin Tone等唱片廠牌都選擇在Smart Studios賦與Vig及Marker大任為其旗下藝人錄製專輯。90年代初Vig的音樂生涯有了重大成就，他身為Nirvana的”Nevermind”、Sonic Youth 的”Dirty”、Smashing Pumpkin的”Gish”及”Siamese Dream”等專輯製作人，一手打造出Grunge / Alternative領域中的經典傳世作品，成為搖滾樂界地位崇高的製作人。
93年Vig、Marker、Erikson等三位在樂界響叮噹的名牌製作人，開始懷念以前一起玩團的樂趣，於是他們齊力為U2、Nine Inch Nails 、House Of Pain 等團作混音工程 ，三人激發起無限點子促成想要再組團的念頭，於是他們常常在Smart Studios盡其所能把玩各種音源，實驗多種突破及可能性。而當94年某一個晚上Vig正在看MTV音樂台時看到一支團名為Anglefish的音樂錄影帶，深深被留有一頭紅髮的女主唱的聲音所吸引，而她正是來自蘇格蘭的 Shirley Manson，Vig當下就認定Manson就是他們理想樂團的女主唱。
有了Manson的加入，樂團於是成形，而正當團名懸而未決時，有位大夥共同的朋友來訪Smart Studios無意聽了Vig、Marker、Erikson等人之前錄製的噪音聲響，立即脫口而出”This sounds like garbage”，Vig馬上反應”沒錯，我們就是要將這些垃圾變成一首首歌曲”，於是這個新興團體就有了別具意義的名字－Garbage。
花了一年的時間Garbage於95年交出首張同名專輯，Vig表示他們的音樂風格要貫穿Electronica、Rock、Pop等範籌，立圖打破主流音樂刻板形式。由於成員之一的Vig過去風光的紀錄，因此當Garbage步入樂壇，媒體樂評多把重心放在Vig的身上，認為這是一支屬於Vig的樂隊，但是隨著「Vow」、「Queer」、「Only Happy In The Rain」、「Stupid Girl」等單曲的問世，改變了大家的主觀想法，開始著迷於這支四人樂團所散發的謎樣魅力，以及他們所建構出令人震撼不已的音樂版圖。女主唱Manson不僅具有酷樣的外型，她的聲音時而詭譎迷離，時而慵懶性感，載沉載浮於Vig、Marker、Erikson所處理扭曲、段續、切割的音源中，投射出融合My Bloody Valentine、Curve、Sonic Youth等瑰麗奇美的噪音圖騰極致。如此石破天驚的專輯獲得樂評一致推崇並且榮膺葛萊美獎包括：”最佳新人”、”最佳搖滾歌曲”、”最佳搖滾團體歌曲”三項提名。
無論在商業市場及媒體樂評都獲得成功的Garbage，96年受邀為”羅密歐與茱麗葉”電影原聲帶獻上一首B-Side作品「Number One Crush」，堂堂名列另類排行榜前茅。
隨著長達2年巡迴演出行程，97 年Garbage進入錄音室開始蘊釀樂團第二張專輯「Version 2.0」，由於三位製作人出身的成員對於錄音品質完美要求，使得這張作品歷經多次重錄命運延宕發行時間。98年5月終於在千呼萬喚的期待聲中問世，據Garbage所屬的Mushroom唱片公司行銷總裁Rob Jefferson表示”這張專輯是98年人人必備一張專輯，也是向The Beatles的作品看齊兼具流行及經典的內涵，一張完美的流行專輯。” 這次Manson獨挑大樑一手包辦專輯中每首歌曲歌詞部份，她受到Patti Smith、The Beach Boys、The Pretenders等影響皆表現在她的創作中。另一方面Manson憤怒、不安、偏執等豐富情緒堆砌在「Push It」、「I Think I’m Paranoid」、「When I Grow Up」等12首新作中，彰顯她為Garbage注入直率不羈的性格。「Version 2.0」再度受到樂界及樂迷的青睞，締造同一張專輯連續獲得2屆葛萊美獎提名，分別是99年贏得”最佳搖滾專輯”、”最佳年度專輯”提名及2000年以單曲「Special」榮得”最佳搖滾團體”、”最佳搖滾單曲”提名等肯定。而當Garbage受邀為007系列電影「The World Is Not Enough 」，創作同名主題曲則是證明Garbage 在主流及搖滾市場的攻略成功。
當結束專輯「Version 2.0」的巡迴宣傳行程，Garbage全員聚集在遠離人世的Smart Studios構思極具挑戰性的第三張專輯，遺世獨立的環境讓Garbage冷眼旁觀整個世界，Manson負責整張專輯的歌詞部份，她以簡捷、一針見血筆調抒發己見，討論現代性別界線模糊、虛偽的人際關係、日趨強烈的孤立感等話題，相當內斂深遠的觀感。而在音樂部份，這張名為 ”Beautiful Garbage”的新作中，明顯感受到Garbage的更上一層樓，少了扭曲變形的加壓，多了明亮流暢的色澤，卻一點也不魅俗相反的處處充滿新意，並且呈現2種極端性情發展，有隨時引爆的暴戾之氣也有柔腸寸斷的憂傷心情，Manson的唱腔有驚人的轉變超乎樂迷的想像之外。首支單曲「Androgyny」，Manson悠揚細膩的多層次嗓音，游走於強力吉他舖陳的詭譎氛圍裏；開頭曲「Shut Your Mouth」與「Stupid Girl」同一鼻口出氣的飆悍作為；宛若一部法國文藝片主題曲的「Can’t Cry These Tears」美麗得令人心醉；失戀心情跌宕在「Cup Of Coffee」，撕裂心房的痛楚就此暈開；彷彿與80年代Blondie同台的「Cherry Lips」，帶領你進入玻璃球轉動的Disco舞池翩然起舞；午夜的安魂曲「So Like A Rose」深沉撞擊人心；訴諸城市人際疏離猜忌的「Untouchable」…等反覆咀嚼意猶未盡
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