寒露閱讀：《子夜歌》 是樂府《吳聲歌曲》名。 一種中國古代的詩歌體裁，相傳為晉代江南一名名叫子夜的女子所創，屬於樂府詩的一種。現存晉、宋、齊三代歌詞四十二首，均寫男女戀情，形式為四句五言句。詩中多用雙關隱語，活潑自然。《子夜歌》描述四季的景象，按季節分為子夜春歌、子夜夏歌、子夜秋歌、子夜冬歌四種，多採用諧音手法抒情。 根據《 唐書‧樂志 》的記載：「《 子夜歌 》者，晉曲也。晉有女子名子夜，造此聲， 聲過哀苦。」《 宋書‧樂志 》曰：「 晉孝武太元中，琅琊王軻之家有鬼歌子夜，殷允為豫章，豫章僑人庾僧虔家亦有鬼歌子夜。」殷允為豫章亦是太元中，則子夜是此時以前人也。《古今樂錄》曰：「凡歌曲終，皆有送聲。子夜以持子送曲《鳳將雛》以澤雉送曲。」《樂府解題》曰：「後人更為四時行樂之詞，謂之《子夜四時歌 》。又有《大子夜歌 》《子夜警歌》《子夜變歌》，皆曲之變也。」 時代背景：據《 宋書樂志》說：「 吳歌雜曲，並出江東，晉宋以來，稍有增廣。」《 樂府詩集 》更指明「江東」即建業：「 蓋自永嘉渡江之後，不及梁陳，咸都建業，吳聲歌曲，起於此也。」《樂府詩集 》還說：「 按西曲歌 ，出於荊、郢、樊、鄧之間。」
《子夜歌》四十二首
落日出前門，瞻矚見子度。冶容多姿鬢，芳香已盈路。
芳是香所為，冶容不敢堂。天不奪人願，故使儂見郎。
宿昔不梳頭；絲發被兩肩。婉伸郎膝上，何處不可憐。
自從別歡來，奩器了不開。頭亂不敢理，粉拂生黃衣。
崎區相怨慕，始獲風雲通。玉林語石闕，悲思兩心同。
見娘喜容媚，願得結金蘭。空織無經緯，求匹理自難。
始欲識郎時，兩心望如一。理絲入殘機，何悟不成匹。
前絲斷纏綿，意欲結交情。春蠶易感化，絲子已復生。
今夕已歡別，合會在何時。明燈照空局，悠然未有期。
自從別郎來，何日不咨嗟。黃檗郁成林，當奈苦心多。
高山種芙蓉，復經黃檗塢。果得一蓮時，流離嬰辛苦。
朝思出前門，暮思還後渚。語笑向誰道，腹中陰憶汝。
攬枕北窗臥，郎來就儂嬉。小喜多唐突，相憐能幾時。
駐箸不能食，蹇蹇步闈裡。投瓊著局上，終日走博子。
郎為傍人取，負儂非一事。摛門不安橫，無複相關意。
年少當及時，嗟跎日就老。若不信儂語，但看霜下草。
綠攬迮題錦，雙裙今復開。已許腰中帶，誰共解羅衣。
常慮有貳意，歡今果不齊。枯魚就濁水，長與清流乖。
歡愁儂亦慘，郎笑我便喜。不見連理樹，異根同條起。
感歡初慇勤，嘆子後遼落。打金側玳瑁，外豔裡懷薄。
別後涕流連，相思情悲滿。憶子腹糜爛，肝腸尺寸斷。
道近不得數，遂致盛寒違。不見東流水。何時復西歸。
誰能思不歌，誰能飢不食。日冥當戶倚，惆悵底不億。
攬裙未結帶，約眉出前窗。羅裳易飄飏，小開罵春風。
舉酒待相勸，酒還杯亦空。願因微觴會，心感色亦同。
夜覺百思纏，憂嘆涕流襟。徒懷傾筐情，郎誰明儂心。
儂年不及時，其於作乖離。素不如浮萍，轉動春風移。
夜長不得眠，轉側聽更鼓。無故歡相逢，使儂肝腸苦。
歡從何處來盬端然有憂色。三喚不一應，有何比松柏。
念愛情慊慊，傾倒無所惜。重簾持自鄣，誰知許厚薄。
氣清明月朗，夜與君共嬉。郎歌妙意曲，儂亦吐芳詞。
驚風急素柯，白日漸微蒙。郎懷幽閨性，儂亦恃春容。
夜長不得眠，明月何灼灼。想聞散喚聲，虛應空中諾。
人各既疇匹，我志獨乖違。風吹冬簾起，許時寒薄飛。
我念歡的的，子行由豫情。霧露隱芙蓉，見蓮不分明。
儂作北辰星，千年無轉移。歡行白日心，朝東暮還西。
憐歡好情懷，移居作鄉里。桐樹生門前，出入見梧子。
遣信歡不來，自往復不出。金銅作芙蓉，蓮子何能實。
初時非不密，其後日不如。回頭批櫛脫，轉覺薄志疏。
寢食不相忘，同坐復俱起。玉藕金芙蓉，無稱我蓮子。
恃愛如欲進，含羞未肯前。口朱發豔歌，玉指弄嬌弦。
朝日照綺錢，光風動紈素。巧笑蒨兩犀，美目揚雙蛾。  蕭衍《子夜四時歌》 《子夜四時歌，春歌四首》 階上香入懷，庭中花照眼。春心一如此，情來不可限。
蘭葉始滿地，梅花已落枝。持此可憐意，摘以寄心知。
朱日光素冰，黃花映白雪。折梅待佳人，共迎陽春月。
花塢蝶雙飛，柳堤鳥百舌。不見佳人來，徒勞心斷絕。
《子夜四時歌，夏歌四首》
江南蓮花開，紅光覆碧水。色同心復同，藕異心無異。
閨中花如繡，簾上露如珠。欲知有所思，停織復歭躇。
玉盤著朱李，金杯盛白酒。雖欲持自親，復恐不甘口。
含桃落花日，黃鳥營飛時。君住馬已疲，妾去蠶欲飢。
《子夜四時歌，秋歌四首》
繡帶合歡結，錦衣連理文。懷情入夜月，含笑出朝雲。
七彩紫金柱，九華白玉梁。但歌雲不去，含吐有餘香。
;吹漏未可停，絃斷當更續。俱作雙絲引，共奏同心曲。
當信抱梁期，莫聽回風音。鏡中兩入髻，分明無兩心。
《子夜四時歌，冬歌四首》
寒閨動黻帳，密筵重錦席。賣眼拂長袖，含笑留上客。
別時鳥啼戶，今晨霜滿墀。過此君不返，但恐綠鬢衰。
果欲結金蘭，但看松柏林。經霜不墮地，歲寒無異心。
一年漏將盡，萬里人未歸。君志固有在，妾軀乃無依。 作者：梁武帝蕭衍，為宮體詩詩人。蕭衍對詩歌的熱忱和帝王的特殊身分，梁代詩歌的演變開始向詞作發展。蕭衍精通音樂、愛好民歌，在其奪取帝位之前，曾被喻為「竟陵八友」之一。稱帝後對於文學的愛好依然不衰。其詩作現存有九十餘首，多數為樂府，且多模仿民歌。 蕭衍登天子，民望所歸，敢革時政，頗得人心，初期國家興旺繁盛，為一明君。 後期太過信仰宗教，企圖以佛治民，學者有此評價：一，太過慈悲，不力法治，導致官吏貪污搜刮，百官「緣飾奸諂，深害時政」，奸邪小人紛紛以正人君子的面目出現，官場風氣敗壞，民間疾苦，國力衰敗，而民怨終於為眼光銳利的侯景所利用。二，外交失敗，不能知人，導致侯景之亂。 |
李煜《子夜歌》
人生愁恨何能免，銷魂獨我情何限。
故國夢重歸，覺來雙淚垂。
高樓誰與上，長記秋晴望。
往事已成空，還如一夢中。
賞析：本詞牌又名《菩薩蠻》。
被俘入宋，李後主已深刻地意識到人生難免痛苦，但他始終不明白，為什麼獨有自己這麼不幸悲慘？是命運的捉弄還是自釀苦酒？他似乎沒有思考，至少在詞中，他對自己的人生痛苦，既不埋怨，也不控訴，又不懺悔，只是一味地呻吟。李後主晚期的詞作，就像是一杯杯濃濃的毫無雜質的苦酒。夢，常常是現實的替代性補償，現實中無法回歸故國，只好在夢中回歸。然而美夢短暫而虛幻，一夢醒來，更加深了失落的痛楚。夢既不長，轉而追憶歡樂的往事，而往事已成空，追憶過後又是深深的失望。
李後主詞藝術上的特點，是善於寫出心態的變化，而不僅僅是寫瞬間的心緒。
這首詞就體現出這一特色。我們可以概括出李煜此詞的結構，這種結構也是他的心理流程的外化：痛定思痛──尋夢解脫──夢醒更痛──再思往事──又如夢境，重入苦海。在李煜入宋后期的詞作中，我們常常能見到後主孤獨的形象。前面《烏夜啼》曾寫到“無言獨上西樓”，後面的《良淘沙》也說“獨自莫憑欄”，此詞又是“高樓誰與上”。日常生活中李煜似乎總是形影相吊，踽踽獨行。生活中的孤獨無伴更會強化心靈深處的孤獨感。
李白《子夜吳歌》秋歌
長安一片月，萬戶擣衣聲。
秋風吹不盡，總是玉關情。
何日平胡虜，良人罷遠征？
《子夜吳歌》，即《子夜歌》，屬《吳聲歌曲》，描寫女子思念情人的哀怨。李白的《子夜吳歌》共有四首，分述四季之事，此處所引的是秋歌。
李白《子夜吳歌》春歌
秦地羅敷女，采桑綠水邊；
素手青條上，紅粧白日鮮。
蠶飢妾欲去，五馬莫留連。
共四首，寫春夏秋冬四時。六朝樂府《清商曲‧吳聲歌曲》即有《子夜四時歌》，為作者所承，因屬吳聲曲，故又稱《子夜吳歌》。此體向作四句，內容多寫女子思念情人的哀怨，作六句是詩人的創造，而用以寫思念征夫的情緒更具有時代之新意。
李白天才型詩人，不太受韻律的拘束，在本質上適合古體詩的創造，尤其古樂府，依傍古調，篩取詩材，出以新意，寫下了諸多膾炙人口的傑作。本詩就古詩中的人景取材，羅敷成為「拒愛」的主角，詩人在以「舊」為「新」的題詠中，並未改變羅敷美艷和有夫的定位：「秦地羅敷女，采桑綠水邊」，以此聯敘事，總起全詩：「素手青條上，紅粧白日鮮」，不直接敘說羅敷之美，而以烘雲托月的手法，藉採桑景物的映襯，使其艷光四射，白嫩的玉手，在青條上不斷移動，具有和諧動感之美，紅粧在明亮的陽光下，放射著美艷的光彩，簡描速寫，使羅敷美艷的形象，活潑生動地呈現。「蠶飢妾欲去，五馬莫留連」，改了古詩的情節和寫法，不指明「羅敷自有夫」，而依採桑飼蠶的真實而發展，蠶已饑而羅敷欲去，以見羅敷的忠實於所事，著一「欲」字而其欲行未行的情態以見，藉此以婉拒。味意更在古詩「使君一何愚」之上；故而「五馬莫留連」，促請駕五馬太守的離去，溫厚而有禮。詩人此作，簡練、典雅、含蓄、動人，更在古詩之上。
李白《長相思》
其一
長相思，在長安。
絡緯秋啼金井欄，微霜淒淒簟色寒。
孤燈不明思欲絕，捲帷望月空長歎，
美人如花隔雲端!
上有青冥之高天，下有綠水之波瀾。
天長地遠魂飛苦，夢魂不到關山難。
長相思，摧心肝!
其二
日色欲盡花含煙，月明如素愁不眠。
趙瑟初停鳳凰柱，蜀琴欲奏鴛鴦弦。
此曲有意無人傳，願隨春風寄燕然。
憶君迢迢隔青天!
昔時橫波目，今作流淚泉。
不信妾腸斷，歸來看取明鏡前!
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