導演：安東尼明格拉(Anthony Minghella) 【英倫情人】
製片：薛尼盧梅 (SydneyLumet) 【遠離非洲】、威廉霍勃 (William Horberg)
編劇：安東尼明格拉(AnthonyMinghella) 【英倫情人】
演員：麥特戴蒙(MattDamon) 【心靈捕手】
葛妮絲派特洛(GwynethPaltrow) 【莎翁情史】
凱特布蘭琪(Cate Blanchett)【伊莉莎白】
忠誠與信諾不堪財富與美色之一擊
五十年代的存在主義與梨廢之風挑戰著主人翁雷普利的法道德觀。為貪黃金屋與顏如玉，犯罪天才使一位木訥跟班蛐變成浪蕩的主人。陰狠的城府令天使般的知識份子墮落為財富與色慾的追逐者。誠與信諾竟輕若片中虛渺的樂聲。
故事大綱：
年輕有錢又置身於義大利的豔陽下，這是湯姆雷普利所渴望的生活，卻是迪基葛林利早已擁有的東西。雷普利是個出身平凡，生活也毫無值得炫耀的年輕人，他受到一個富商之託，到義大利去遊說他那放蕩不羈的兒子迪基，重回他的家鄉美國。
但是當雷普利一到義國，就深深地被迪基的生活形態所迷惑：美麗的別墅、高級浮華的渡假飯店、一擲千金的奢靡生活，以及他美麗溫柔的女友，都令他羨慕不已。
由於雷普利一心覬覦迪基的生活，最後這樣的慾望竟擴張成想要將迪基取而代之，他縝密的心思不僅令人咋舌，而冷靜的犯罪手法更是教人措手不及。就在他陶醉於親手打造的美夢中時，雷普利因為一次意外的巧合害他露出了馬腳，於是引起警方的注意並展開調查……
影中音樂：
電影一開始，畫面未出現，就已經有音樂傳出，隨著這首Lullaby for Cain，然後麥特戴蒙飾演的雷普利，就在銀幕上，像拼圖般，一片片的拼湊出來，也象徵著這個人的個性，有若拼圖般，被切割成多個面，其實，這就是雷普利複雜的人性。然後鏡頭來到紐約的上流社會的社交圈，雷普利穿著一件借來的普林斯頓外套，彈著鋼琴伴奏。從一開頭，雷普利就是以一個披著別人的衣服的形象出現，就像小說要前後呼應，電影這個手法也正是前後呼應。也逐漸帶出，這會是怎樣的一個故事，這會是一個有著雷普利的內心，卻披上別人的外表的故事。雷普利，一個在普林斯頓大學的鋼琴調音師，到處兼差打工，力圖為生的年輕人，電影中處處可以見到他自卑的感覺，他厭惡自己的身份，他羨慕別人的生活，想要成為另一種人的欲望，無法壓抑下來。這是雷普利的自卑的心理，潛意識中，他討厭自己的身份，所以，當他有這樣一個機會，揚棄過去的自己時，他是那麼的渴望，也無法拒絕。於是他拿著Dickie的父親的錢，來到歐洲。我並不覺得，他一開始就有想要取代Dickie的念頭，一切的一切，都是在事情的自然演變下，雷普利就順著形式，演了這樣一齣不可收拾的戲碼。
導演以音樂來代表兩個人的性格，雷普利喜歡古典音樂，討厭爵士樂。但是，Dickie喜歡爵士樂，恨古典樂。Dickie自認為是一個自由瀟灑，恣意隨性的人。就像他喜歡的爵士樂。爵士樂是一種很即興的表演方式，可以在Pub中，來段隨性的表演，同樣的曲子，可以用很多種表現的方式，演奏的手法。比方說，興之所至，可以用卻克派頓的風格來表演My funny Valentine，所以Dickie說他痛恨美國，痛恨那個一成不變的，守舊的社會。相對的，電影中的雷普利，偏愛古典音樂，古典音樂代表的是一種已經制式化的形式，乍看之下，好像是雷普利的個性，一個已經被制式化的人格，拘謹含蓄，不夠活潑。可以預期，十年後，也許還是過著同樣的生活的人。一個有若陽光，一個就像影子。Dickie就是那個走在陽光中的人，於是乎，海灘上，Dickie古銅色的皮膚，就像他一直是在陽光中生活一般，而雷普利，爾後就好像Dickie的影子，在海灘上的白晰膚色，也點出了這種情形。
可是，諷刺的是，雷普利不是一個被制式化的人，他有無與倫比的即興功力。武俠小說中的見招拆招，套用在他身上再適合也不過。可是Dickie呢？那個瀟灑隨性的Dickie，在享樂生活之外，對外界的變化，卻是那麼毫無變通能力的，一點也不若他喜歡的音樂那般的隨性。導演安東尼明格拉很擅長用曲子（或者音樂本身的反面意識來表達主角的行為，比方說，英倫情人中的郭德堡變奏曲又是一個例子。）在這部電影中，音樂有著很大的深度，關於音樂，在此先容我略過不提，以後有機會再來談談好了。
再回到雷普利的自卑感，肇因於對他的生活以及自己沒有信心。所以，在他見到Dickie以前，他就很羨慕Dickie，雷普利認為，接觸爵士樂，投其所好，可以讓自己更接近羨慕中的生活。他並沒有處心積慮的要取代Dickie，他只是覺得，如果這樣做，就可以像一位上流社會的公子，就可以擁有他夢想中的那種上流社會的生活。或者，講的淺顯一點，就像台灣現在一片哈日風，到處充斥的是拉麵館，kitty貓，電視播的是講著日文，賣的卻是台灣的東西的商品廣告。
為什麼這股風潮可以這樣的興盛，我自己的猜想是這樣的：「無非就是以為這樣，可以更貼近日本的生活。」而這種錯覺是來自那裡？來自日劇，來自那個幻想中，不真實的世界。也許會覺得，用著日本品牌的手機，吃著日本的拉麵，說著幾句淺顯的日文，抱著Kitty貓入睡，就更像電視劇中的主角們，就像生活在日劇中的夢幻世界一般。真實的日本是這樣子嗎？我可以說：「不是的。」我也喜歡看日劇，但是真實不是這樣子的，為什麼可以說的這麼肯定，因為我住過一段不算短的日子。所以，真實的Dickie到底是怎麼樣，雷普利並沒有看到，他只是一廂情願的，看到他羨慕的那個Dickie，一味的揚棄自己，模仿Dickie。這樣的模仿，到頭來，連自己是誰都搞不清楚了。所以，雷普利自以為聽著Dickie的音樂，學習他的穿著，他的儀態，他就可以脫胎換骨，變成像Dickie一樣的人，過著像Dickie一樣的生活。真的是這樣嗎？答案當然是:NO。
所以，電影中，雷普利處處流露出的對Dickie的親近感，在Dickie本身，卻是一種無法忍受的感覺。當雷普利處處模仿Dickie的時候，逐漸喪失自我，Dickie只覺得身邊多了一個像自己的影子一樣的人，他覺得雷普利像寄生蟲一樣的討厭，一個喪失自我風格的人，一個沒有自我的人。逐漸的，Dickie對雷普利越來越厭煩，越來越不耐。我相信，一個很喜歡自己的人，並不樂意看到有一個跟自己很像的人出現，因為你對自己很有信心，很以自己為豪，這是一種獨立的氣質，沒有人可以模仿的來，那才是這個人的價值。你也不希望有人跟你一樣，那是一種很不好的感覺，所以自古說「文人相輕」，大概就是這種意思吧！一開始Dickie以為雷普利跟他的興趣相同，卻逐漸在雷普利的刻意模仿中，發現了不對勁。原來Dickie所以為的東西，都是雷普利的刻意演出。然後，我說的，Dickie的缺乏即興的能力就是在此，他對人對事的處理方法，永遠始終如一。當他無法處理時，他就一腳踢開。所以，他踢開那個懷了他的小孩的義大利女子，現在，他對雷普利感到厭煩了，他的處理方式還是一樣的：一腳踢開。然後，動怒時，依然像大學時代，暴力相向。雷普利至此時，終於在情緒激動下，失手殺死Dickie，然後就是他的天才行為的開始。
當他回到旅館後，櫃檯人員誤認他是Dickie，於是，他靈機一動，開始了冒充Dickie的生活。這就是雷普利隨性的創作能力，這又是代表雷普利的古典音樂的一種反相意義。雷普利冒充Dickie，從衣著，打扮，以至於髮型，無一不符合上流社會的階級。可是最重要的，骨子裡，他還是雷普利。所以，當Dickie的友人費迪來拜訪時，費迪馬上發現不對勁。這個屋子的主人明明是Dickie，可是房間內的所有擺飾，怎麼就是那麼的沒品味，完全不是Dickie的味道。然後他說：「這房間中唯一像Dickie的，大概就是穿著打扮都像Dickie的雷普利吧！」好辛辣的言語，可也真值得玩味。原來，所有的外在都可以模仿，但是那個內在東西還是模仿不來。當雷普利處處模仿Dickie時，表面上的光鮮亮麗，卻無法遮掩住私下的差異。這就像常常會有一些開著百萬名車，住著花園洋房的人，可是說出來的話，家中的擺設，卻只見奢華，而不見品味，這樣的人，就是俗稱的暴發戶吧！從某一個角度來看，Tom Ripley就是這樣的人。
說了一個謊，就得再說一百個謊去圓它。雷普利為了貫徹冒充Dickie，所以又不得不殺了費迪。然後，就開始一連串的圓謊行動，雷普利時而扮演Dickie，時而恢復本來身份，到頭來，他發現自己誰也不是。就像他說的：「每個人都有秘密，有些過去，只能牢牢的鎖在地下室。也許有一天，碰到一個人，你可以把鑰匙交給他。但是，也許，只能背著這些秘密，有若枷鎖般。」當他以為一切都過去時，才發現，其實這些事情都還在，他將永遠也不能是Tom Ripley。他也不是Dickie，而已經lost掉自己了。這些都變成了他的枷鎖。
哇！好可怕的電影，或者說，人的內心中潛藏的一些複雜的個性讓人覺得可怕。也許，我們能努力做到的，就是讓自己喜歡自己的生活，讓自己喜歡自己。「美夢成真」這部電影中，所謂的地獄的定義，就是Lost Mind。我覺得，人活著，如果Lost 掉自我，那也是陷入一種人間地獄了吧！就像雷普利，到頭來，沒有一個立足之地。他最渴望的，就是一個充滿愛的生活，就像Dickie，除了優裕的物質生活，Dickie的情感生活溫暖，也正是雷普利嚮往的，一種有「愛」這項元素的生活。可是悲慘的是，當他終於得到時，卻無福消受，他墮入了自己一手創造出來的人間煉獄中。最後一幕（我還是覺得這一幕很棒，很多話，導演不用說，光靠這一幕，我就了然了），他還是一樣的孤寂，一樣是一個人，更可悲的是，他已經喪失自我，前面已經沒有路可走。
最後一幕，鏡頭先是照著雷普利的側臉，可是觀眾耳邊卻迴盪著的低語，卻是雷普利的情人，之前正應著他的請求，說說Tom Ripley的優點。然後在情人的說話聲中，可以知道，雷普利又親手殺了他的情人，孤寂中，卻掩藏不住暴戾性格的雷普利。然後鏡頭拉遠，先是真實的雷普利，又是鏡子中的雷普利，然後又是另一面鏡子中反射出的雷普利，透過鏡頭，透過一面面鏡子的反射，我們逐次喪失掉真實的雷普利，就像雷普利一步步的喪失掉自我一般！
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