殷承宗用東方式呼吸彈德布西「二十四首前奏曲」＠古典啟示錄

2000-12-23 15:55:17| 人氣3,296| 回應0 | 上一篇 | 下一篇

殷承宗用東方式呼吸彈德布西「二十四首前奏曲」

在古典的世界裡，有不少作曲家自己彈得一手好鋼琴，同時以鋼琴曲創作聞名傳世。其中最知名的就屬，蕭邦、李斯特、拉赫曼尼諾夫、德布西。而這四位知名的鋼琴曲作曲家，各自又有截然不同的風格，蕭邦浪漫詩情、沙龍抒情；李斯特狂狷威猛、華彩超技；拉赫曼尼諾夫深沉陰鬱、纏綿低迴；而德布西則輕薄短小、情緒細膩。

在德布西眾多鋼琴作品中，最能代表他的鋼琴美學，同時兼容印象派樂風的作品，無非是分成上下兩集的二十四首前奏曲（Preludes Books 1 & 2）。這兩集前奏曲完成於1910年以及1913年，各有十二首不同標題的小品，每一首都可視為是一幅美麗的圖畫，或者是一個心情的悸動，甚至是美好昇華的回憶。

德布西最擅長的就是透過音色細膩的變化，來傳達微妙的情感，從二十四首前奏曲詩情畫意般的標題，就可以知道他能將音樂的情緒掌握得何等精準具體。對一位鋼琴演奏家來說，這樣的觀察與掌握正是詮釋德布西鋼琴作品最高的境界。

事實上，在德布西鋼琴曲的詮釋上，東方鋼琴家有時還比西方鋼琴家佔更多的優勢。主要原因以兩個，第一德布西鋼琴曲講究輕薄短小，氣韻氛圍重於速度能量，因此與西方鋼琴超技傳統的「運動訴求」大異其趣，訓練有素的西方鋼琴家不一定討到便宜。

其次，德布西的鋼琴曲用到許多五聲音階、全音音階，因此充滿著東方的哲思冥想風，對於東方鋼琴家來說正好與水墨畫、唐詩宋詞的意境不謀而合，反而在形而上的表現可以切重要點。

殷承宗這位贏過柴可夫斯基大獎的中國鋼琴家，一向以穩健的風格見長，過去他以「黃河鋼琴協奏曲」成為家喻戶曉的鋼琴家，之後的蕭邦演出也備受肯定。而這套德布西前奏曲錄音，他更是善用自己東方人的優勢以及德布西鋼琴美學的特質，讓兩者自然融合散發出獨到的氣味，讓錄音裡的德布西音樂充滿東方美感，黑白鍵錯落之時彷彿可以聽到呼吸聲。

因此面對像「平原之風」、「雪泥蹤跡」、「仙女是高雅的舞女」、「月光下的露天階梯看台」、「暮色中的聲音和芳香」等曲子，雖然有著既具體又抽象的名稱，但是殷承宗都能透過精練的技法，無礙地傳達他自己的觀感，一種與西方鋼琴家截然不同詮釋角度。

印象派的鋼琴曲，對於鋼琴音色的細微變化有著高度的要求，更重要的是錄音時還要將這些細微變化毫無遺漏地收錄，以免減損鋼琴家的表現張力。本集HDCD的錄音技術，正好提供清晰、高解析的音質表現，不僅對音響迷來說重要，對於想要親炙殷承宗鋼琴魅力的音樂迷更是不可或缺的處理。

夜深人靜時，您是否感受到殷承宗的琴鍵與您一同輕輕地呼吸著。（Copyright：歐頭2000/12/23）

●古典啟示錄：東方演奏家的古典音樂別有一番氣味，不知你感覺到了沒？

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